"L'avenir n'est pas ce qui va arriver, mais ce que nous allons faire". Plus qu'un spectacle, Reclaim est une expérience collective, un rituel auquel on assiste autant qu'on y participe. Les artistes évoluent sur une scène circulaire, entourés par le public tout proche. Au monde des peurs sourdes, cette nouvelle création oppose un rite de conjuration. Chanter et se laisser porter, accepter le déséquilibre pour s'épanouir autrement. Retrouver une liberté essentielle : celle de porter la voix. Reclaim est un rituel imaginaire durant lequel une chanteuse lyrique, deux violoncellistes et cinq artistes en portés acrobatiques proposent de retrouver un rapport au monde plus juste. Ce qui est ici proposé n'est pas un spectacle, mais une expérience collective. Ce projet est vu comme une nécessité, une forme de prière laïque. Un moment hors norme à vivre comme un retour au théâtre des origines, que caractérisent la sauvagerie, le cercle, l'étrangeté, la monstruosité parfois, l'hyper proximité et la peur. Reclaim est un acte de résistance qui signifie se rendre capable de récupérer, de se réapproprier ce dont on a été séparé. PRESSE " « Reclaim » (...) de la sauvagerie au collectif. Dans une troublante proximité avec le public, le nouveau spectacle du Théâtre d'Un Jour passe du chaos et de la peur à la redécouverte du vivre ensemble." Le Soir, mars 2023, J-M Wynants "Expérience circassienne déroutante (...) avec « Reclaim », spectacle imprévisible qui questionne le vivant." L'Avenir, janvier 2024, Nathalie Boutiau " Reclaim, Prix Maeterlinck de la critique 2023 dans la catégorie Meilleur spectacle de cirque, ne fait pas semblant d'être ce qu'il est : une fantasmagorique aventure spectaculaire vécue ensemble." Le LAND, janvier 2024, Godefroy Gordet (Luxembourg) "Reclaim invite à partager ces rites que l'on reconnaît sans pouvoir nommer, ces cérémonies de l'imaginaire qui remontent à l'enfance, où tout paraît possible. Dans une intimité rare et féconde, le spectacle met le réel entre parenthèses dans le but d'apprivoiser l'avenir, en communauté". Zone-Critique, août 23, Emilie Ade (France) Avec Chanteuse Blandine Coulon Voltigeur.ses Chloé Chevallier, Franco Pelizari, César Mispelon. Porteurs Paul Krügener, Joaquin Diego Bravo. Musiciennes Claire Goldfarb, Eugénie Defraigne Régisseur Manu Buttner Production/diffusion Bérénice Masset / FOMOproductions Administration Nathalie Clarinval Ecriture et mise en scène Patrick Masset Scénographie Oria Puppo Marionnette Polina Borissova Masques Isis Hauben Travail du fer Jean-Marc Simon Réalisation de la toile peinte Eugénie Obolensky Travail chorégraphique Dominique Duszynski Assistante Lola Chuniaud Création lumière Frédéric Vannes (version salle) & Emily Brassier (version chapiteau) Production T1J et Fomo Productions Berenice Masset et Sonia Hamache Merci à Malia Bendi Merad, Javier Swedzky et Marina Simonova pour leur précieuse collaboration artistique Spectacle librement inspiré du livre "Le ciel et la marmite" de Sylvie Lasserre, Collection Terre Humaine, Éditions Plon Coproductions les Halles de Schaerbeek - Bruxelles, Maillon, Théâtre de Strasbourg - Scène Européenne (FR), Le Vilar - Louvain-la-Neuve, le Palais des Beaux-Arts - Charleroi, UP - Circus & Performing Arts Avec le soutien du MAD Festival à Anvers, du Centre Culturel de Bièvre, de Theater op de Markt/Dommelhof à Neerpelt, du CAS, de WBI, de la Loterie Nationale (FWB), de la Wallonie et de WBTD